Composition
“我真的很喜欢在esball世博学习作曲,因为你周围基本上都是最杰出的音乐家和教育家. 就艺术文化而言,纽约是如此引人入胜,它为你提供了广泛的机会,真是太棒了.——王倩,17年硕士,19年硕士
Composition
风格和方法的多样性是我们构图部门的标志, 由包括奥斯卡在内的教职员工领导, 格莱美奖, Grawemeyer, Pulitzer, and many other award winners.
As a composition student, you will have your work performed by fellow Juilliard students on occasions such as annual concerts by the Juilliard Orchestra devoted to student works chosen through a composition competition; an annual Alice Tully Hall concert featuring the winners of the chamber music composition competition; two orchestral readings per semester, which give as many as eight composers the chance to have their orchestral music read and recorded; six chamber music concerts each year presented by the composition department; ChoreoComp, an annual program of new works developed by six student composer-dancer teams; and Théâter Etudes, 为作曲家和所有学科的学生提供的实习课程,将音乐家重新想象为舞台上的表演身体.
加入我们,有机会与一些最好的年轻音乐家合作, 舞者, and actors in the world.
Composer Profile: Matthew Liu
三年级的作曲家和顶级音乐剧迷马修·刘(Matthew Liu)在高中开始作曲之前是小提琴家和钢琴家. 他描述了一个典型的、忙碌的写作学生的一天.
Core Experiences
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Performance Opportunities
在现场观众面前表演是esball世博体验的重要组成部分. 无论你是一个乐器演奏家, 歌手, or composer, 你将经常有机会与公众分享你的艺术. 大多数演出都在esball世博的一个顶级礼堂举行, 但你也会有机会出现在林肯中心的其他地方, 包括大卫·格芬和爱丽丝·塔利·霍尔斯, homes of the New York Philharmonic and the Chamber 音乐 Society; at other venues in New York City, such as Carnegie Hall, 茱莉亚管弦乐团每年在哪里演出, the Blue Note Jazz Club, 那里的爵士乐学生可以享受定期的演出, and the Museum of Modern Art, where the New Juilliard Ensemble appears in the Summergarden series; or on national and international tours.
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Classroom Studies
音乐部的主要课堂教学领域——听觉训练, 音乐 Theory and Analysis, 音乐 历史, 和键盘研究-补充您的私人课程和表演经验,以扩大您对音乐基础的理解,并为您学习和表演的音乐文献提供背景. 茱莉亚艺术创新中心为学生提供使用新技术创作和表演音乐的技能, 并提供实践经验与国家的最先进的设备.
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Liberal Arts
Whatever your discipline, 你作为一个艺术家的发展将通过在文科的基础加深, which provides the humanistic, 道德, 社会, critical, 审美背景对个人发展和专业成就至关重要. 所有本科生都选修文学课程, philosophy, 历史, 社会 sciences, 艺术, 语言——这些学习将帮助你对自己和你所生活的复杂世界有更深的了解. 通过你的文科课程, 你将提高你的阅读技巧, 写作, speaking, and critical thinking, 学会更清晰、更有效地沟通.
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Entrepreneurship
在不断变化的文化景观中, 表演者必须比以往任何时候都更有创造性地思考他们的职业生涯. 而有些人则追求传统环境中的职位, 其他人则在探索创造机会的新方法,既能满足创造性,又能在财务上可持续. The Alan D. 马克斯职业服务和创业中心鼓励领导, initiative, and entrepreneurial thinking, 让年轻的表演艺术家在21世纪对成功有更广阔的理解. 它教给学生在当今的创业环境中取得成功所必需的技能, 有公开演讲和商业计划的工作坊, 与行业领袖进行小组讨论, and entrepreneurship residencies. 它还为茱莉亚学院的学生提供了450多个自由表演机会.